Gult-rött-blått är en fascinerande, färgintensiv målning av den ryske konstnären Wassily Kandinsky från 1925. När målningen skapades bodde Kandinsky i Weimar och undervisade i analytisk teckning vid Bauhaus. Genom att kombinera den ryska konstruktivismen med Blaue Reiters expressionism utvecklade den exceptionella konstnären sin egen kompositionsteori, som detta verk är ett exempel på.

"Point and Line to Surface" är konstnärens bok, som skrevs nästan samtidigt som den spänningsfyllda målningen Gul-Röd-Blå och som klargör många av de grundläggande principerna för hans konst: Wassily Kandinsky målade inte bara, utan etablerade också en spännande vetenskaplig teori om förhållandet mellan färger och former: blått tilldelas cirkeln, gult triangeln och rött kvadraten. Linjer, spetsiga eller trubbiga vinklar och plan har också ett väldefinierat syfte och stor betydelse i konstnärens konstruktivistiska skapelsefas.

Med den teoretiska bakgrunden blir den färgstarka och intensiva målningen, vars original idag hänger i Centre-Georges-Pompidou i Paris, ännu mer komplex och intressant. Men även utan att gå in i bokens 200 sidor teori är målningen ett verkligt blickfång och ger mycket dynamik och glädje i hemmet. Cirklar, fyrkanter, raka och böjda linjer flimrar över ytan i pastellfärgade toner. Den blå cirkeln i den övre högra halvan av bilden påminner om en planet. Solar, månar - eller är det glödande ögon och ett frågetecken som är långt utdraget? Som halvcirklar ritade med kompass, parallella raka linjer. Vem ser till vänster en man i profil med röda ögon? Geometriska, färgglada mattor som påminner om Rubics Cubes med vår nuvarande erfarenhet. Sammanflätade kroppar, former som svävar på olika plan.

Målningen inbjuder oss att drömma och fritt associera. Den utstrålar en glad och gladhet, är mycket dekorativ och passar in i många inredningsstilar. Gul-röd-blått stimulerar fantasin som få bilder, utan att vara spännande. Trots all sin dynamik är kompositionen harmoniskt lugnande och man tröttnar aldrig på den. De ljusa färgerna och de finstämda kontrasterna förmedlar självförtroende och optimism. Yellow-Red-Blue är en tidlös målning som tilltalar många människor: analytiker som älskar geometriska former och är insatta i konstruktivismens teori. Konstälskare som intuitivt njuter av färgernas och formernas poesi. Och barn vars fantasi börjar bubbla när de tittar på bilder.

För Kandinsky var Bauhaus-perioden en särskilt aktiv skapande period med mycket konstnärligt utbyte med berömda målarvänner som Lyonel Feininger, Paul Klee och Alexej von Jawlensky. Strax innan Yellow-Red-Blue skapades gick de fyra målarna samman och bildade konstnärsgruppen "The Blue Four". Det var först när nazisterna stängde Walter Gropius Bauhaus som Kandinsky avslutade sin lärarkarriär i Weimar och Dessau. Yellow-Red-Blue är ett imponerande vittnesbörd om denna tid av konstnärligt uppvaknande.

---

Jaune Rouge Bleu · Wassily Kandinsky