Clara Siewerts liv och konstnärliga arbete kännetecknas av en olikhet. Även om hon i sina ambitioner och sin livsstil alltid var knuten till den borgerliga bildningseliten, hittade hon sin väg till moderniteten i sitt konstnärliga uttryck. Hon växte upp i Gdansk och levde tillsammans med sina systrar det typiska livet för en dotter från överklassen. Hennes far var tvungen att fly från Ryssland efter politiska konflikter och hittade ett nytt hem i den fria staden Danzig. Hennes mor räknade de romantiska författarikonen Friedrich och August Wilhelm Schlegel till sina direkta förfäder. Ridlektioner var standard, liksom döttrarnas konstnärliga utbildning. Denna sociala strävan stod dock i strid med familjens ekonomiska situation. Systrarnas liv skulle präglas av en herreidentitet och en osäker ekonomisk situation. En observatör beskrev senare systrarnas gemensamma lägenhet i Berlin som om den hade fallit ur tiden. Med målningar från förfäderna och tunga, massiva arvegods som möbler stod det i kontrast till den moderna metropolen.
Clara Siewert bestämde sig för att bli en berömd målare redan som barn. Hennes konstnärliga utbildning i Königsberg och Berlin förde henne i kontakt med konstnärer från Berlins sektion, där progressiva konstnärer formulerade en motposition till det etablerade akademiska konstetablissemanget under Wilhelmintiden. Efter att Secessionen grundades 1898 blev Siewert en av de få kvinnliga konstnärer som fick tillträde till elitkretsen. Siewert lyckades snabbt få fotfäste på 1890-talets konstscen i Berlin och fann en lämplig uttrycksform i impressionismen. I Berlin vid sekelskiftet 1900 mötte det Wilhelminiska kejsardömet med sina föråldrade idéer och bilder den industriella modernismen och den framväxande kapitalismen. En uppdelning som Siewert också kände igen sig i. I Berlin träffade hon också Käthe Kollwitz, som under senare år upprepade gånger försökte främja den bortglömda konstnärskollegan och placera henne i utställningar. Båda förenades i föreningen Berlin Women Artists i sökandet efter nya uttrycksformer som skulle återspegla den förändrade verkligheten i metropolen.
Clara Siewerts avgång från Berlin-secessionen 1912 satte ett abrupt stopp för hennes karriär, som hittills hade varit framgångsrik. De exakta omständigheterna har inte klarlagts än i dag. Hennes deltagande i utställningsprojekt upphörde och konstnären försvann från scenen. Först 1936 gjorde hon ett sista stort framträdande i ett galleri i Berlin, som inte heller var lyckat. Karriärens avbrott sammanföll med att hon drog sig tillbaka till en gemensam lägenhet med sina två systrar, som också var konstnärligt misslyckade. Syster Siewerts död, som försökte sig på att skriva men som inte hade några inkomster, ledde till att hon slutligen hamnade i en depressiv fas. Siewert blev medlem av rikskulturkammaren efter 1933 och dog helt utarmad i det kollapsade Berlin 1945. 2008 visades utställningen "Clara Siewert. Mellan dröm och verklighet" ledde till en återupptäckt av den impressionistiska konstnären från Berlin.
Clara Siewerts liv och konstnärliga arbete kännetecknas av en olikhet. Även om hon i sina ambitioner och sin livsstil alltid var knuten till den borgerliga bildningseliten, hittade hon sin väg till moderniteten i sitt konstnärliga uttryck. Hon växte upp i Gdansk och levde tillsammans med sina systrar det typiska livet för en dotter från överklassen. Hennes far var tvungen att fly från Ryssland efter politiska konflikter och hittade ett nytt hem i den fria staden Danzig. Hennes mor räknade de romantiska författarikonen Friedrich och August Wilhelm Schlegel till sina direkta förfäder. Ridlektioner var standard, liksom döttrarnas konstnärliga utbildning. Denna sociala strävan stod dock i strid med familjens ekonomiska situation. Systrarnas liv skulle präglas av en herreidentitet och en osäker ekonomisk situation. En observatör beskrev senare systrarnas gemensamma lägenhet i Berlin som om den hade fallit ur tiden. Med målningar från förfäderna och tunga, massiva arvegods som möbler stod det i kontrast till den moderna metropolen.
Clara Siewert bestämde sig för att bli en berömd målare redan som barn. Hennes konstnärliga utbildning i Königsberg och Berlin förde henne i kontakt med konstnärer från Berlins sektion, där progressiva konstnärer formulerade en motposition till det etablerade akademiska konstetablissemanget under Wilhelmintiden. Efter att Secessionen grundades 1898 blev Siewert en av de få kvinnliga konstnärer som fick tillträde till elitkretsen. Siewert lyckades snabbt få fotfäste på 1890-talets konstscen i Berlin och fann en lämplig uttrycksform i impressionismen. I Berlin vid sekelskiftet 1900 mötte det Wilhelminiska kejsardömet med sina föråldrade idéer och bilder den industriella modernismen och den framväxande kapitalismen. En uppdelning som Siewert också kände igen sig i. I Berlin träffade hon också Käthe Kollwitz, som under senare år upprepade gånger försökte främja den bortglömda konstnärskollegan och placera henne i utställningar. Båda förenades i föreningen Berlin Women Artists i sökandet efter nya uttrycksformer som skulle återspegla den förändrade verkligheten i metropolen.
Clara Siewerts avgång från Berlin-secessionen 1912 satte ett abrupt stopp för hennes karriär, som hittills hade varit framgångsrik. De exakta omständigheterna har inte klarlagts än i dag. Hennes deltagande i utställningsprojekt upphörde och konstnären försvann från scenen. Först 1936 gjorde hon ett sista stort framträdande i ett galleri i Berlin, som inte heller var lyckat. Karriärens avbrott sammanföll med att hon drog sig tillbaka till en gemensam lägenhet med sina två systrar, som också var konstnärligt misslyckade. Syster Siewerts död, som försökte sig på att skriva men som inte hade några inkomster, ledde till att hon slutligen hamnade i en depressiv fas. Siewert blev medlem av rikskulturkammaren efter 1933 och dog helt utarmad i det kollapsade Berlin 1945. 2008 visades utställningen "Clara Siewert. Mellan dröm och verklighet" ledde till en återupptäckt av den impressionistiska konstnären från Berlin.
Sida 1 / 1