Balthasar van der Ast, född i Middelburg, Nederländerna, 1593 och död i Delft den 7 mars 1657, förevigade sig själv genom sitt konstnärliga arbete som målare av stilleben. Ett konsttryck av hans verk är som ett fönster in i 1600-talets holländska måleri, en tid av blomstrande handel och välstånd, vilket återspeglas i de noggrant återgivna detaljerna i hans verk. Varje penseldrag, varje färgnyans i hans avbildningar av blommor, frukter och snäckskal avslöjar en uppskattning för det vackra och förgängliga i världen.
Balthasar van der Ast Balthasar van der Asts liv formades av konst och familj. Efter faderns död flyttade han in hos sin syster Maria, som var gift med den berömde blomstermålaren Ambrosius Bosschaert den äldre. Van der Ast influerades av honom och utvecklade sin egen unika stil. Han specialiserade sig på stilleben, men livade upp sina kompositioner med ytterligare element som insekter och ödlor. Han var särskilt fascinerad av kinesiska skålar, som kom i rika holländares ägo till följd av den blomstrande handeln med Östasien. Han förevigade dessa föremål i sina målningar med en nästan tvångsmässig omsorg och uppmärksamhet på detaljer. Hans passion för detaljer och symbolik gjorde honom till en mästare inom sin konst. Insekterna i hans målningar har delvis symboliska funktioner och står för förgänglighet och förgänglighet. Den sköra fjärilen hänvisar till blommornas snabba förgänglighet, medan andra insekter pekar på fruktens förgänglighet. Trots att vissa blommor inte passar in i säsongen avbildade van der Ast dem tillsammans i en målning, vilket skapade en tidlös skönhet som avslöjas i hans verk.
Två speciella händelser Två speciella händelser under den senaste tiden har fört Balthasar van der Ast tillbaka i rampljuset. År 2016 återupptäcktes en målning av målaren som hade gått förlorad i årtionden av en slump i ett privat hem i Bonn. Upptäckten utlöste en våg av beundran och ledde till en utställning på Suermondt-Ludwig Museum i Aachen och Herzogliches Museum Gotha. Bara ett år senare, 2017, återvände en målning av van der Ast som stulits under andra världskriget till Suermondt-Ludwig-museet. Ett konsttryck av Balthasar van der Ast är mer än bara en reproduktion av ett konstverk. Det är en hyllning till konstnären och den tid han levde i, och utgör en länk mellan det förflutna och nutiden. Det ger oss möjlighet att i våra egna hem njuta av och uppskatta den skönhet och förgänglighet som van der Ast så imponerande uttryckte på duk.
Balthasar van der Ast, född i Middelburg, Nederländerna, 1593 och död i Delft den 7 mars 1657, förevigade sig själv genom sitt konstnärliga arbete som målare av stilleben. Ett konsttryck av hans verk är som ett fönster in i 1600-talets holländska måleri, en tid av blomstrande handel och välstånd, vilket återspeglas i de noggrant återgivna detaljerna i hans verk. Varje penseldrag, varje färgnyans i hans avbildningar av blommor, frukter och snäckskal avslöjar en uppskattning för det vackra och förgängliga i världen.
Balthasar van der Ast Balthasar van der Asts liv formades av konst och familj. Efter faderns död flyttade han in hos sin syster Maria, som var gift med den berömde blomstermålaren Ambrosius Bosschaert den äldre. Van der Ast influerades av honom och utvecklade sin egen unika stil. Han specialiserade sig på stilleben, men livade upp sina kompositioner med ytterligare element som insekter och ödlor. Han var särskilt fascinerad av kinesiska skålar, som kom i rika holländares ägo till följd av den blomstrande handeln med Östasien. Han förevigade dessa föremål i sina målningar med en nästan tvångsmässig omsorg och uppmärksamhet på detaljer. Hans passion för detaljer och symbolik gjorde honom till en mästare inom sin konst. Insekterna i hans målningar har delvis symboliska funktioner och står för förgänglighet och förgänglighet. Den sköra fjärilen hänvisar till blommornas snabba förgänglighet, medan andra insekter pekar på fruktens förgänglighet. Trots att vissa blommor inte passar in i säsongen avbildade van der Ast dem tillsammans i en målning, vilket skapade en tidlös skönhet som avslöjas i hans verk.
Två speciella händelser Två speciella händelser under den senaste tiden har fört Balthasar van der Ast tillbaka i rampljuset. År 2016 återupptäcktes en målning av målaren som hade gått förlorad i årtionden av en slump i ett privat hem i Bonn. Upptäckten utlöste en våg av beundran och ledde till en utställning på Suermondt-Ludwig Museum i Aachen och Herzogliches Museum Gotha. Bara ett år senare, 2017, återvände en målning av van der Ast som stulits under andra världskriget till Suermondt-Ludwig-museet. Ett konsttryck av Balthasar van der Ast är mer än bara en reproduktion av ett konstverk. Det är en hyllning till konstnären och den tid han levde i, och utgör en länk mellan det förflutna och nutiden. Det ger oss möjlighet att i våra egna hem njuta av och uppskatta den skönhet och förgänglighet som van der Ast så imponerande uttryckte på duk.
Sida 1 / 1