I slutet av 1800-talet kom de första japanska träsnittsbilderna till Europa som billigt förpackningsmaterial för import. Det konstnärliga avantgardet inspirerades, tänk bara på de färgglada verken i Edgar Degas eller Henri de Toulouse-Lautrec, som lever av radikal rumslig uppdelning och omedelbarhet. Men inflytandet var ömsesidigt: redan den berömda ukiyo-e konstnären Torii Kiyonaga lät sina japanska skönheter stå framför ett landskap som visar horisonten på ett typiskt västerländskt sätt och även perspektivet. Ukiyo-e-rörelsen ville fira det flyktiga livet och dagens nöjen i en anda av "Carpe diem!".
Torii Kiyonaga var en av de stora mästarna i sitt gille och lärde sig av sin styvfar Torii Kiyomitsu och skapade uttrycksfulla bilder av kabukiteaterns skådespelare med sina maskliknande förvrängda och kraftigt sminkade ansikten. Men till skillnad från sin lärare skildrade han främst vardagliga nöjen i den övre medelklassens samhälle i Tokyo, då Edo, och andra framväxande japanska städer. Han föddes i Edo 1752 som son till en bokhandlare. Även om Kiyonaga inte tillhörde det bättre samhälle som han ville skildra, var han mycket mer begåvad än sin lärares biologiska son, så han skulle följa i sin lärares fotspår. I sina träsnitt presenterar han oss de dagliga aktiviteterna i det fina och låtsasfulla samhället. Vi bevittnar alltså en badhusscen där påklädda, men också nakna kvinnor tycks föreställa sig att de är obevakade. En mamma torkar sitt barn - en scen av oöverträffad realism. Är vi kanske den voyeur som tycks titta in genom en dold lucka? Är de avbildade kvinnorna då kurtisaner som visas upp? Mannen kan också vara en sansuke, som var vanlig som massör i japanska badhus. Men Kiyonaga har också mer stillsamma scener att erbjuda, till exempel kvinnor i kimono som överraskas av en skur och söker skydd under ett tempeltak eller åker båt på en sjö. Torii Kiyonaga skapade också en serie målningar om de tolv månaderna, som visar oss mycket om det japanska samhället vid den tiden och dess förfinade sedvänjor. Men barn som leker finns överallt i världen, och de här bilderna från Japan är som mest dynamiska och levande. Här verkar barnen dock vara barfota i ett snöbollskrig, vilket inte riktigt passar in i hans rykte som en särskilt realistisk konstnär.
Torii Kiyonaga tog över Torii-skolan från sin lärare och förde sin kunskap och sina innovationer vidare till en yngre generation konstnärer. Än i dag anses han vara den store mästaren i bijin-ga, avbildningen av vackert stylade kvinnor i utsökta miljöer - eller så skulle vi säga det idag. Mästaren dog i Edo 1815, men hans verk påverkade fortfarande indirekt den europeiska konstavantgardets Japanälskande kretsar nästan hundra år senare.
I slutet av 1800-talet kom de första japanska träsnittsbilderna till Europa som billigt förpackningsmaterial för import. Det konstnärliga avantgardet inspirerades, tänk bara på de färgglada verken i Edgar Degas eller Henri de Toulouse-Lautrec, som lever av radikal rumslig uppdelning och omedelbarhet. Men inflytandet var ömsesidigt: redan den berömda ukiyo-e konstnären Torii Kiyonaga lät sina japanska skönheter stå framför ett landskap som visar horisonten på ett typiskt västerländskt sätt och även perspektivet. Ukiyo-e-rörelsen ville fira det flyktiga livet och dagens nöjen i en anda av "Carpe diem!".
Torii Kiyonaga var en av de stora mästarna i sitt gille och lärde sig av sin styvfar Torii Kiyomitsu och skapade uttrycksfulla bilder av kabukiteaterns skådespelare med sina maskliknande förvrängda och kraftigt sminkade ansikten. Men till skillnad från sin lärare skildrade han främst vardagliga nöjen i den övre medelklassens samhälle i Tokyo, då Edo, och andra framväxande japanska städer. Han föddes i Edo 1752 som son till en bokhandlare. Även om Kiyonaga inte tillhörde det bättre samhälle som han ville skildra, var han mycket mer begåvad än sin lärares biologiska son, så han skulle följa i sin lärares fotspår. I sina träsnitt presenterar han oss de dagliga aktiviteterna i det fina och låtsasfulla samhället. Vi bevittnar alltså en badhusscen där påklädda, men också nakna kvinnor tycks föreställa sig att de är obevakade. En mamma torkar sitt barn - en scen av oöverträffad realism. Är vi kanske den voyeur som tycks titta in genom en dold lucka? Är de avbildade kvinnorna då kurtisaner som visas upp? Mannen kan också vara en sansuke, som var vanlig som massör i japanska badhus. Men Kiyonaga har också mer stillsamma scener att erbjuda, till exempel kvinnor i kimono som överraskas av en skur och söker skydd under ett tempeltak eller åker båt på en sjö. Torii Kiyonaga skapade också en serie målningar om de tolv månaderna, som visar oss mycket om det japanska samhället vid den tiden och dess förfinade sedvänjor. Men barn som leker finns överallt i världen, och de här bilderna från Japan är som mest dynamiska och levande. Här verkar barnen dock vara barfota i ett snöbollskrig, vilket inte riktigt passar in i hans rykte som en särskilt realistisk konstnär.
Torii Kiyonaga tog över Torii-skolan från sin lärare och förde sin kunskap och sina innovationer vidare till en yngre generation konstnärer. Än i dag anses han vara den store mästaren i bijin-ga, avbildningen av vackert stylade kvinnor i utsökta miljöer - eller så skulle vi säga det idag. Mästaren dog i Edo 1815, men hans verk påverkade fortfarande indirekt den europeiska konstavantgardets Japanälskande kretsar nästan hundra år senare.
Sida 1 / 6