Sida 1 / 1
1800-talets ottomanska rike kännetecknades av etnisk och religiös mångfald, med kulturella influenser från både Orienten och Occidenten. Denna mångfald var särskilt tydlig inom konsten: konstformer som arkitektur, vävning, litteratur och måleri påverkades starkt av anpassningar av de mest olika elementen från andra regioner, såsom persiska, arabiska och europeiska stilar. Målaren Osman Hamdi Bey förkroppsligade sin tids väsen som knappast någon annan konstnär. Som chef för det arkeologiska museet och grundare av ett konstinstitut formade han Konstantinopels kulturliv lika mycket som han gjorde som passionerad konstnär. Motiven i hans verk återspeglar hans position mellan de kulturella influenserna - moderna och traditionella - från hans tid.
En kort titt på Hamdis livshistoria kan bidra till en bättre förståelse för hans val av motiv: han hade redan en stark koppling till Europa genom sin far, där han så småningom studerade själv och upptäckte sin passion för måleri vid konstakademin i Paris under berömda målare som Jean-Léon Gérôme och Gustave Boulanger. Han följde denna passion under hela sitt liv och arbetade samtidigt med administrationen av det osmanska riket. Även i sin yrkesroll var han dock engagerad i konst och kultur, vare sig han var kommissionär för den ottomanska representationen vid världsutställningen i Wien 1873 eller chef för en arkeologisk expedition i Sidon. När han utsågs till museichef fick han tillgång till fler kulturföremål, som han undersökte och använde som inspiration för sitt konstnärliga arbete. Hans inflytande på konstutvecklingen i det osmanska riket var tydligt genom hans engagemang i Institutet för konst i Istanbul, som var den första skolan i landet som ägnade sig åt modernt måleri.
På så sätt påverkade den franska modernismen och det västerländska måleriet starkt Osman Hamdi Beys konstnärliga arbete, och bland senare historiker blev hans ställning som kulturell budbärare hans utmärkande drag. Motiven i hans verk innehåller också många influenser från hans arbete inom den osmanska förvaltningen. Även om han till en början främst målade landskap och familjeporträtt, förekommer föremål från museets islamiska samling också i senare teckningar, liksom detaljer av ottomansk arkitektur och traditionella dräkter, som han studerade som en del av sitt intresse för det ottomanska kulturarvet inför världsutställningen. I motsats till de ofta mycket orientalistiska motiven hos västerländska målare som Gérôme skildrade Hamdi dock alltid den ottomanska kulturen och folkets vardag på ett respektfullt och realistiskt sätt, t.ex. när han skildrade scener med böner eller musikskapande.
1800-talets ottomanska rike kännetecknades av etnisk och religiös mångfald, med kulturella influenser från både Orienten och Occidenten. Denna mångfald var särskilt tydlig inom konsten: konstformer som arkitektur, vävning, litteratur och måleri påverkades starkt av anpassningar av de mest olika elementen från andra regioner, såsom persiska, arabiska och europeiska stilar. Målaren Osman Hamdi Bey förkroppsligade sin tids väsen som knappast någon annan konstnär. Som chef för det arkeologiska museet och grundare av ett konstinstitut formade han Konstantinopels kulturliv lika mycket som han gjorde som passionerad konstnär. Motiven i hans verk återspeglar hans position mellan de kulturella influenserna - moderna och traditionella - från hans tid.
En kort titt på Hamdis livshistoria kan bidra till en bättre förståelse för hans val av motiv: han hade redan en stark koppling till Europa genom sin far, där han så småningom studerade själv och upptäckte sin passion för måleri vid konstakademin i Paris under berömda målare som Jean-Léon Gérôme och Gustave Boulanger. Han följde denna passion under hela sitt liv och arbetade samtidigt med administrationen av det osmanska riket. Även i sin yrkesroll var han dock engagerad i konst och kultur, vare sig han var kommissionär för den ottomanska representationen vid världsutställningen i Wien 1873 eller chef för en arkeologisk expedition i Sidon. När han utsågs till museichef fick han tillgång till fler kulturföremål, som han undersökte och använde som inspiration för sitt konstnärliga arbete. Hans inflytande på konstutvecklingen i det osmanska riket var tydligt genom hans engagemang i Institutet för konst i Istanbul, som var den första skolan i landet som ägnade sig åt modernt måleri.
På så sätt påverkade den franska modernismen och det västerländska måleriet starkt Osman Hamdi Beys konstnärliga arbete, och bland senare historiker blev hans ställning som kulturell budbärare hans utmärkande drag. Motiven i hans verk innehåller också många influenser från hans arbete inom den osmanska förvaltningen. Även om han till en början främst målade landskap och familjeporträtt, förekommer föremål från museets islamiska samling också i senare teckningar, liksom detaljer av ottomansk arkitektur och traditionella dräkter, som han studerade som en del av sitt intresse för det ottomanska kulturarvet inför världsutställningen. I motsats till de ofta mycket orientalistiska motiven hos västerländska målare som Gérôme skildrade Hamdi dock alltid den ottomanska kulturen och folkets vardag på ett respektfullt och realistiskt sätt, t.ex. när han skildrade scener med böner eller musikskapande.