Dadaismen var en kort och intensiv rörelse inom konsten under det tidiga 1900-talet. Under första världskrigets intryck bildades en konstnärlig scen som tog ställning mot både krigets fasor och förlusten av värderingar i samhället. Kriget förde med sig en skräck till Europa som hittills hade varit otänkbar. Dadaismens konstnärer var högljudda. Den tid då konst ansågs vara ett uttryck är förbi. Dadaismen ville provocera och använde alla medel som stod till buds för att göra det. Collage var ett element från bildkonsten. Denna form av design passade bra för dadaisterna. Att förstöra något konventionellt och skapa något nytt av det, ofta utan mening.
Kurt Schwitters följde de konservativa vägarna i sina första steg i konsten. Efter att ha avslutat sina konststudier i Dresden blir han inkallad till militärtjänst. Schwitters lider av epilepsi och uppfattar krigshändelserna utifrån. Intrycken är tillräckliga för att han efter fyra månaders tjänstgöring ska börja med dadaismen. Schwitters skapar sina första collage av slumpmässigt upphittade sopor och innehållet i papperskorgar. Schwitters grundar en konstnärsgrupp i sin hemstad Hannover. Han kallar gruppen "Merz", baserat på namnet på en bank. På detta sätt visar han sitt avståndstagande från social förändring och kapitalism. Kurt Schwitters skapade de så kallade Merz-bilderna. En serie collage med återkommande figurer. Figurer som Schwitters ser sig själv känslomässigt förknippad med. Collagens komposition är förmodligen skapad utan konstspråkets sakliga aspekter. Begreppet merzkunst myntas. Schwitters tolkning av begreppet var: "Allt var ändå trasigt och uppgiften var att bygga något nytt av de trasiga bitarna. Men det är MERZ." En konst som skulle vara villkorslös och ge konstnären största möjliga frihet att uttrycka sig. Merz konst är abstrakt och överskrider gränserna för kända medier. Schwitters såg sina collage som en återfödelse av obemärkta och värdelösa saker.
Kurt Schwitters använde sig av alla uttrycksmedel som stod till buds. En diktsamling under namnet "Anna Blume" blir hans kännetecken. Det är nästan ett vattenmärke som Schwitters använder i många av sina verk. Små klistermärken ger upprepade gånger ledtrådar till hans prosa, som gjorde Schwitters känd utanför hemstadens gränser. Trots sitt intensiva engagemang för dadaismen intar Schwitters en isolerad position inom den europeiska konstscenen. Det finns länkar till holländska konstnärer, liksom till Hans Arp och Tristan Tzara. Schwitters får internationell framgång. Han är dock fortfarande en individuell konstnär. 1937 tvingade de politiska händelserna i Tyskland Schwitters att emigrera. Hans konst ansågs degenererad och Kurt Schwitters flydde först till Norge och senare med sin familj till England.
Dadaismen var en kort och intensiv rörelse inom konsten under det tidiga 1900-talet. Under första världskrigets intryck bildades en konstnärlig scen som tog ställning mot både krigets fasor och förlusten av värderingar i samhället. Kriget förde med sig en skräck till Europa som hittills hade varit otänkbar. Dadaismens konstnärer var högljudda. Den tid då konst ansågs vara ett uttryck är förbi. Dadaismen ville provocera och använde alla medel som stod till buds för att göra det. Collage var ett element från bildkonsten. Denna form av design passade bra för dadaisterna. Att förstöra något konventionellt och skapa något nytt av det, ofta utan mening.
Kurt Schwitters följde de konservativa vägarna i sina första steg i konsten. Efter att ha avslutat sina konststudier i Dresden blir han inkallad till militärtjänst. Schwitters lider av epilepsi och uppfattar krigshändelserna utifrån. Intrycken är tillräckliga för att han efter fyra månaders tjänstgöring ska börja med dadaismen. Schwitters skapar sina första collage av slumpmässigt upphittade sopor och innehållet i papperskorgar. Schwitters grundar en konstnärsgrupp i sin hemstad Hannover. Han kallar gruppen "Merz", baserat på namnet på en bank. På detta sätt visar han sitt avståndstagande från social förändring och kapitalism. Kurt Schwitters skapade de så kallade Merz-bilderna. En serie collage med återkommande figurer. Figurer som Schwitters ser sig själv känslomässigt förknippad med. Collagens komposition är förmodligen skapad utan konstspråkets sakliga aspekter. Begreppet merzkunst myntas. Schwitters tolkning av begreppet var: "Allt var ändå trasigt och uppgiften var att bygga något nytt av de trasiga bitarna. Men det är MERZ." En konst som skulle vara villkorslös och ge konstnären största möjliga frihet att uttrycka sig. Merz konst är abstrakt och överskrider gränserna för kända medier. Schwitters såg sina collage som en återfödelse av obemärkta och värdelösa saker.
Kurt Schwitters använde sig av alla uttrycksmedel som stod till buds. En diktsamling under namnet "Anna Blume" blir hans kännetecken. Det är nästan ett vattenmärke som Schwitters använder i många av sina verk. Små klistermärken ger upprepade gånger ledtrådar till hans prosa, som gjorde Schwitters känd utanför hemstadens gränser. Trots sitt intensiva engagemang för dadaismen intar Schwitters en isolerad position inom den europeiska konstscenen. Det finns länkar till holländska konstnärer, liksom till Hans Arp och Tristan Tzara. Schwitters får internationell framgång. Han är dock fortfarande en individuell konstnär. 1937 tvingade de politiska händelserna i Tyskland Schwitters att emigrera. Hans konst ansågs degenererad och Kurt Schwitters flydde först till Norge och senare med sin familj till England.
Sida 1 / 4