Sida 1 / 28
Redan i sin ungdom var Jacques Callot en rastlös själ. Hans hemstad Nancy var fortfarande en obetydlig provinsstad som hade sin storhetstid framför sig. Två gånger lämnade han föräldrahemmet för att kunna förverkliga sin dröm om att bli konstnär någon annanstans. Han återvände hem varje gång och började en lärlingsutbildning som guldsmed. Så snart detta var klart drogs han till det avlägsna Rom. Han fick jobb hos Philippe Thomassin, en av sin tids mest kända gravörer och liksom Jacques Callot invandrare från östra Frankrike. Han lärde sig snabbt och mycket, men Rom var inte det konstnärliga centrumet på 1600-talet och han sökte en ny utmaning i Florens. Där förfinade han sin etsningsteknik i de lokala mästarna Giulio Parigi och Antonio Tempestas verkstäder och ateljéer.
Ingen mindre än den legendariske Cosimo II de' Medici uppmuntrade den unga talangen från Nancy. Jacques Callot fick en mängd uppdrag från det berömda furstehuset och tjänade väldigt, väldigt mycket pengar för den tiden. Han fick arbeta helt fritt och valde sina egna motiv. Han var särskilt intresserad av de små människorna. Han skapade scener från vardagen för bönderna i det omgivande området och tjänstemännen vid Medicis hov. Han tillägnade många verk åt skådespelarna och sångarna i commedia dell'arte. Efter Cosimos död drogs Jacques Callot tillbaka till sin hemstad Nancy. Flytten från det varma Italien till det solfattiga norr verkar ha varit en tung börda för konstnären till en början. Under den första tiden efter sin ankomst skapade han inget nytt, utan gjorde bara nya upplagor av sina gamla motiv. Det skulle dröja två långa år innan han slutligen fick uppmärksamhet vid hertig Henrik II av Lothringen. Han dokumenterade festligheterna vid hovet i detaljerade etsningar, skapade verklighetstrogna porträtt av adelsmän, förtrollande landskap och miljöstudier. Ryktet om hans talang spreds och under de följande åren hörde både det franska och det spanska kungahuset till hans kunder. Det var under den här perioden som han skapade sina förmodligen mest kända och berömda etsningar, som under namnet Les misères de la guerre ("Krigets grymheter") skulle få en permanent plats i den europeiska konsthistorien.
Man vet nästan ingenting om konstnären Jacques Callots personliga liv. Huruvida han hade affärer, var gift och hade barn är fortfarande oklart. Kanske var han vad man skulle kalla en "nörd" idag. En perfektionist som uppfann nya etsningsverktyg, sökte framgångsrikt efter nya trycktekniker och var helt uppslukad av sitt yrke. Den berömde Rembrandt van Rijn samlade på många av Jacques Callots grafik. Den holländske målaren ansågs själv vara en mästare i grafik och beundrade sin samtids sofistikerade arbete. Särskilt den mästerliga skildringen av perspektiv och de utmärkande ljus-mörker-skildringarna fascinerar alla experter än i dag. Jacques Callot dog endast 43 år gammal. Cirka 180 år senare skapade poeten Ernst Theodor Amadeus Hoffmann ett litterärt monument över den konstnär han beundrade med sitt verk "Fantasiestücke".
Redan i sin ungdom var Jacques Callot en rastlös själ. Hans hemstad Nancy var fortfarande en obetydlig provinsstad som hade sin storhetstid framför sig. Två gånger lämnade han föräldrahemmet för att kunna förverkliga sin dröm om att bli konstnär någon annanstans. Han återvände hem varje gång och började en lärlingsutbildning som guldsmed. Så snart detta var klart drogs han till det avlägsna Rom. Han fick jobb hos Philippe Thomassin, en av sin tids mest kända gravörer och liksom Jacques Callot invandrare från östra Frankrike. Han lärde sig snabbt och mycket, men Rom var inte det konstnärliga centrumet på 1600-talet och han sökte en ny utmaning i Florens. Där förfinade han sin etsningsteknik i de lokala mästarna Giulio Parigi och Antonio Tempestas verkstäder och ateljéer.
Ingen mindre än den legendariske Cosimo II de' Medici uppmuntrade den unga talangen från Nancy. Jacques Callot fick en mängd uppdrag från det berömda furstehuset och tjänade väldigt, väldigt mycket pengar för den tiden. Han fick arbeta helt fritt och valde sina egna motiv. Han var särskilt intresserad av de små människorna. Han skapade scener från vardagen för bönderna i det omgivande området och tjänstemännen vid Medicis hov. Han tillägnade många verk åt skådespelarna och sångarna i commedia dell'arte. Efter Cosimos död drogs Jacques Callot tillbaka till sin hemstad Nancy. Flytten från det varma Italien till det solfattiga norr verkar ha varit en tung börda för konstnären till en början. Under den första tiden efter sin ankomst skapade han inget nytt, utan gjorde bara nya upplagor av sina gamla motiv. Det skulle dröja två långa år innan han slutligen fick uppmärksamhet vid hertig Henrik II av Lothringen. Han dokumenterade festligheterna vid hovet i detaljerade etsningar, skapade verklighetstrogna porträtt av adelsmän, förtrollande landskap och miljöstudier. Ryktet om hans talang spreds och under de följande åren hörde både det franska och det spanska kungahuset till hans kunder. Det var under den här perioden som han skapade sina förmodligen mest kända och berömda etsningar, som under namnet Les misères de la guerre ("Krigets grymheter") skulle få en permanent plats i den europeiska konsthistorien.
Man vet nästan ingenting om konstnären Jacques Callots personliga liv. Huruvida han hade affärer, var gift och hade barn är fortfarande oklart. Kanske var han vad man skulle kalla en "nörd" idag. En perfektionist som uppfann nya etsningsverktyg, sökte framgångsrikt efter nya trycktekniker och var helt uppslukad av sitt yrke. Den berömde Rembrandt van Rijn samlade på många av Jacques Callots grafik. Den holländske målaren ansågs själv vara en mästare i grafik och beundrade sin samtids sofistikerade arbete. Särskilt den mästerliga skildringen av perspektiv och de utmärkande ljus-mörker-skildringarna fascinerar alla experter än i dag. Jacques Callot dog endast 43 år gammal. Cirka 180 år senare skapade poeten Ernst Theodor Amadeus Hoffmann ett litterärt monument över den konstnär han beundrade med sitt verk "Fantasiestücke".