Den tyska skolans samling är en konstnärlig resa genom historien. Det är en samling som inte är strikt avgränsad efter epoker och konstnärliga stilar. United är den konst som skapades före 1945. Detta inkluderar de framstående konstnärer som satte en konstnärlig höjdpunkt på den kulturella scenen från 1400-talet och framåt. Dürer och bröderna Cranach är några av dessa mästare som berikade den tyska konstscenen med sin kärlek till måleriet och skapandet av speciella verk. Den tyska skolan omfattar också de många målare och konstnärer som skapade fantastiska verk utan att komma fram med namn. Målare av botanik och djurvärlden som genom sin djupa kunskap och bakgrund inom naturvetenskapen har lämnat unika naturskildringar efter sig. Bilder av växter, blommor och djur som på grund av sitt ämne inte tilltalade samhällets smak, men som ur dagens perspektiv är en estetisk skatt.
Uppfinningen av det moderna boktryckandet och senare litografin gav ny kraft åt konsten i Tyskland, som spreds över hela världen. Alois Senefelder uppfann den så kallade litografin, där sandstenar från Sonthofen användes som tryckmallar. Hans uppfinning gjorde det möjligt att göra färgtryck i större upplagor, och Senefelders uppfinning banade väg för affischkonsten. Företag började erbjuda sina produkter och tjänster på konstnärligt utformade affischer. Litfass tillhandahöll en duk för de färgglada reklamaffischerna och de runda konstväggarna blev en av attraktionerna i stadsbilden. Den tyska affischkonsten präglas av en karakteristisk objektivitet som skiljer sig mycket från de franska konstnärernas svepande Art Nouveau-design, som blev kända framför allt genom Henri de Toulouse Lautrec.
När man tittar på de gamla mästarnas målningar är det slående att nya tekniker snabbt togs upp för att användas i konsten. Vare sig det gäller oljemålning, centralperspektiv eller fulländning av kopparstickning med Albrecht Dürer. När en hittills okänd realism i porträttmåleriet slog igenom i Nederländerna och i det italienska måleriet, övertog de tyska målarna dessa principer och tillämpade dem perfekt. De strömningar som spreds från de italienska konstmetropolerna till de europeiska konstcentrumen förändrades när Alperna korsades. Renässansen fick alltså ett sent inflytande på konsten och upplevde en besvikelse som kan tillskrivas den nordiska mentaliteten. Känslan för färgrikedom skiljer de gamla mästarna helt från den italienska glättigheten. De tyska målarna prioriterade att utforma rummet med hjälp av linjer. Målningarnas rumsliga perspektiv och kroppslighet bestämdes genom teckning. Följaktligen var färgen sekundär i kompositionen och tog aldrig över linjens betydelse. De tyska målarnas syn på världen var starkt naturalistisk och hade alltid en tendens till pessimism när de betraktade det verkliga livet.
Den tyska skolans samling är en konstnärlig resa genom historien. Det är en samling som inte är strikt avgränsad efter epoker och konstnärliga stilar. United är den konst som skapades före 1945. Detta inkluderar de framstående konstnärer som satte en konstnärlig höjdpunkt på den kulturella scenen från 1400-talet och framåt. Dürer och bröderna Cranach är några av dessa mästare som berikade den tyska konstscenen med sin kärlek till måleriet och skapandet av speciella verk. Den tyska skolan omfattar också de många målare och konstnärer som skapade fantastiska verk utan att komma fram med namn. Målare av botanik och djurvärlden som genom sin djupa kunskap och bakgrund inom naturvetenskapen har lämnat unika naturskildringar efter sig. Bilder av växter, blommor och djur som på grund av sitt ämne inte tilltalade samhällets smak, men som ur dagens perspektiv är en estetisk skatt.
Uppfinningen av det moderna boktryckandet och senare litografin gav ny kraft åt konsten i Tyskland, som spreds över hela världen. Alois Senefelder uppfann den så kallade litografin, där sandstenar från Sonthofen användes som tryckmallar. Hans uppfinning gjorde det möjligt att göra färgtryck i större upplagor, och Senefelders uppfinning banade väg för affischkonsten. Företag började erbjuda sina produkter och tjänster på konstnärligt utformade affischer. Litfass tillhandahöll en duk för de färgglada reklamaffischerna och de runda konstväggarna blev en av attraktionerna i stadsbilden. Den tyska affischkonsten präglas av en karakteristisk objektivitet som skiljer sig mycket från de franska konstnärernas svepande Art Nouveau-design, som blev kända framför allt genom Henri de Toulouse Lautrec.
När man tittar på de gamla mästarnas målningar är det slående att nya tekniker snabbt togs upp för att användas i konsten. Vare sig det gäller oljemålning, centralperspektiv eller fulländning av kopparstickning med Albrecht Dürer. När en hittills okänd realism i porträttmåleriet slog igenom i Nederländerna och i det italienska måleriet, övertog de tyska målarna dessa principer och tillämpade dem perfekt. De strömningar som spreds från de italienska konstmetropolerna till de europeiska konstcentrumen förändrades när Alperna korsades. Renässansen fick alltså ett sent inflytande på konsten och upplevde en besvikelse som kan tillskrivas den nordiska mentaliteten. Känslan för färgrikedom skiljer de gamla mästarna helt från den italienska glättigheten. De tyska målarna prioriterade att utforma rummet med hjälp av linjer. Målningarnas rumsliga perspektiv och kroppslighet bestämdes genom teckning. Följaktligen var färgen sekundär i kompositionen och tog aldrig över linjens betydelse. De tyska målarnas syn på världen var starkt naturalistisk och hade alltid en tendens till pessimism när de betraktade det verkliga livet.
Sida 1 / 125