Sida 1 / 1
Under renässansens magnifika tidsålder, när Florens blev vaggan för konstnärlig excellens, lämnade en viss Francesco di Stefano, mer känd som Pesellino, sin omisskännliga prägel på konstvärlden. Han föddes 1422 och växte upp i skuggan av ödet, och influenserna från målarna i hans familj - hans far Stefano di Francesco och hans morfar Giuliano Pesello - blev hans mest trogna lärare. Förlusten av hans far 1427 och den efterföljande vården av hans farfar resulterade i antagandet av epitetet "Il Pesellino", en hyllning till det konstnärliga arvet från hans förfäder. Pesellinos konstnärliga vision blev alltmer konkret med tiden. Under sin farfars förmodade ledning utvecklade han sin egen verkstad i hjärtat av Florens tillsammans med Piero di Lorenzo och Zanobi di Migliore. Det finns bevis för att han under en tid var elev till den berömde Fra Filippo Lippi, vars stil utövade ett enormt inflytande på Pesellinos arbete. Hans ateljé, belägen i Corso degli Adimari (nu Via dei Calzaiuoli), blev det pulserande centrum för konstnärligt skapande där hans uttrycksfulla och karakteristiska verk skapades.
Pesellino Pesellino var en mästare på det lilla formatet. I hans händer tog heliga motiv och legendariska berättelser form, överdådigt iscensatta i små målningar och omsorgsfullt dekorerade brudkistor, så kallade cassoni. Med myter och legender som grundtema i sina verk skapade han en serie hisnande konstverk som förflyttar betraktaren till en annan värld. När allt kommer omkring har hans verk mer än en flyktig likhet med den samtida målaren Fra Filippo Lippi, vars verkstad förmodligen slutförde några av Pesellinos oavslutade verk efter hans alltför tidiga död 1457. Våra konsttryck av Pesellinos konstverk lyckas bevara och återspegla den unika estetiken hos hans original. Samma omsorg och precision med vilken Pesellino skapade sina mästerverk och cassoni i litet format går igen i vår produktion av konsttryck. Hans målningsstil, som föregick utvecklingen av efterföljande florentinska målare som Verrochino och Pollaiuoli, förblir levande genom våra konsttryck och gör att vi kan återuppleva renässansens magi.
Under renässansens magnifika tidsålder, när Florens blev vaggan för konstnärlig excellens, lämnade en viss Francesco di Stefano, mer känd som Pesellino, sin omisskännliga prägel på konstvärlden. Han föddes 1422 och växte upp i skuggan av ödet, och influenserna från målarna i hans familj - hans far Stefano di Francesco och hans morfar Giuliano Pesello - blev hans mest trogna lärare. Förlusten av hans far 1427 och den efterföljande vården av hans farfar resulterade i antagandet av epitetet "Il Pesellino", en hyllning till det konstnärliga arvet från hans förfäder. Pesellinos konstnärliga vision blev alltmer konkret med tiden. Under sin farfars förmodade ledning utvecklade han sin egen verkstad i hjärtat av Florens tillsammans med Piero di Lorenzo och Zanobi di Migliore. Det finns bevis för att han under en tid var elev till den berömde Fra Filippo Lippi, vars stil utövade ett enormt inflytande på Pesellinos arbete. Hans ateljé, belägen i Corso degli Adimari (nu Via dei Calzaiuoli), blev det pulserande centrum för konstnärligt skapande där hans uttrycksfulla och karakteristiska verk skapades.
Pesellino Pesellino var en mästare på det lilla formatet. I hans händer tog heliga motiv och legendariska berättelser form, överdådigt iscensatta i små målningar och omsorgsfullt dekorerade brudkistor, så kallade cassoni. Med myter och legender som grundtema i sina verk skapade han en serie hisnande konstverk som förflyttar betraktaren till en annan värld. När allt kommer omkring har hans verk mer än en flyktig likhet med den samtida målaren Fra Filippo Lippi, vars verkstad förmodligen slutförde några av Pesellinos oavslutade verk efter hans alltför tidiga död 1457. Våra konsttryck av Pesellinos konstverk lyckas bevara och återspegla den unika estetiken hos hans original. Samma omsorg och precision med vilken Pesellino skapade sina mästerverk och cassoni i litet format går igen i vår produktion av konsttryck. Hans målningsstil, som föregick utvecklingen av efterföljande florentinska målare som Verrochino och Pollaiuoli, förblir levande genom våra konsttryck och gör att vi kan återuppleva renässansens magi.