Charles James Lewis målningar fängslar ofrivilligt betraktarens blick. Om hans verk var dikter skulle de vara besjälade av en mjukt vibrerande poesi. Det betyder inte alls att hans målningar är kitschiga! Nej, det är bilder som berör alla sinnen och sprider en magisk stämning.
Som i ett av hans mest kända verk, "Reading at the Window". En ung kvinna, fortfarande en flicka, sitter avslappnad på en chaiselong med en bok i handen och en lika avslappnad hundvalp vid sina fötter. Utanför skiner solen. Hela scenen sprider fred och harmoni. Betraktaren kan nästan känna hur välfödda flickan och hunden är.
Detta är element som ofta återfinns i Charles James Lewis verk. Hans verk utstrålar en hjärtvärmande magi.
Charles James födelseår 1830 var ett år av revolutioner och oroligheter i Europa. Till skillnad från till exempel målaren Eugene Delacroix blev politiska motiv aldrig en fråga för Lewis. Han ville skildra känslor, fånga stämningar och måla människor. Den första bild han ställde ut vid Royal Academy of Art vid 23 års ålder var ett porträtt av den unga "Miss Shelton". Damen måste ha imponerat mycket på Charles James, för redan ett år senare gifte han sig med henne. Charles James Lewis målningar var mycket populära redan på hans tid. Han var en mycket produktiv konstnär och ställde ofta ut sina verk vid Royal Academy. Dessutom visades hans målningar på många andra utställningar i London, liksom på Society of British Artists och British Institution. För övrigt signerade han alltid sina målningar med en skarp CJ Lewis. Han utförde sina mest prestigefyllda verk i akvarell. På så sätt blev han medlem i Institute of Painters in Aquarell och senare i Institute of Painters in Oil.
Charles James Lewis anses vara en typisk representant för genremåleriet. Detta innebär att hans målningar är en återspegling av vardagen i hans samhällsklass. Han speglar vardagliga scener av människor, främst av dem som inte är plågade av tunga bekymmer i sina liv. Det fascinerande är att hans målningar fångar ett ögonblick - men berättar samtidigt en hel historia. Bilderna verkar otroligt vitala, vilket beror på de levande färgerna och detaljrikedomen. Hans motiv är ofta barn som kärleksfullt tas om hand av sina mödrar. Detta tyder på att Charles James själv hade en lycklig barndom. Ebanfalls visar han ofta djur, särskilt hundar, med ett nära band till människor.
Landskapsmåleriet spelar också en viktig roll i hans arbete. Han skildrar sällan landskapet i sig, utan mest i samband med människorna som bor i det.
Denna uttrycksfullhet, när det gäller människor och deras känslor, har en stor dragningskraft än i dag.
Charles James Lewis målningar fängslar ofrivilligt betraktarens blick. Om hans verk var dikter skulle de vara besjälade av en mjukt vibrerande poesi. Det betyder inte alls att hans målningar är kitschiga! Nej, det är bilder som berör alla sinnen och sprider en magisk stämning.
Som i ett av hans mest kända verk, "Reading at the Window". En ung kvinna, fortfarande en flicka, sitter avslappnad på en chaiselong med en bok i handen och en lika avslappnad hundvalp vid sina fötter. Utanför skiner solen. Hela scenen sprider fred och harmoni. Betraktaren kan nästan känna hur välfödda flickan och hunden är.
Detta är element som ofta återfinns i Charles James Lewis verk. Hans verk utstrålar en hjärtvärmande magi.
Charles James födelseår 1830 var ett år av revolutioner och oroligheter i Europa. Till skillnad från till exempel målaren Eugene Delacroix blev politiska motiv aldrig en fråga för Lewis. Han ville skildra känslor, fånga stämningar och måla människor. Den första bild han ställde ut vid Royal Academy of Art vid 23 års ålder var ett porträtt av den unga "Miss Shelton". Damen måste ha imponerat mycket på Charles James, för redan ett år senare gifte han sig med henne. Charles James Lewis målningar var mycket populära redan på hans tid. Han var en mycket produktiv konstnär och ställde ofta ut sina verk vid Royal Academy. Dessutom visades hans målningar på många andra utställningar i London, liksom på Society of British Artists och British Institution. För övrigt signerade han alltid sina målningar med en skarp CJ Lewis. Han utförde sina mest prestigefyllda verk i akvarell. På så sätt blev han medlem i Institute of Painters in Aquarell och senare i Institute of Painters in Oil.
Charles James Lewis anses vara en typisk representant för genremåleriet. Detta innebär att hans målningar är en återspegling av vardagen i hans samhällsklass. Han speglar vardagliga scener av människor, främst av dem som inte är plågade av tunga bekymmer i sina liv. Det fascinerande är att hans målningar fångar ett ögonblick - men berättar samtidigt en hel historia. Bilderna verkar otroligt vitala, vilket beror på de levande färgerna och detaljrikedomen. Hans motiv är ofta barn som kärleksfullt tas om hand av sina mödrar. Detta tyder på att Charles James själv hade en lycklig barndom. Ebanfalls visar han ofta djur, särskilt hundar, med ett nära band till människor.
Landskapsmåleriet spelar också en viktig roll i hans arbete. Han skildrar sällan landskapet i sig, utan mest i samband med människorna som bor i det.
Denna uttrycksfullhet, när det gäller människor och deras känslor, har en stor dragningskraft än i dag.
Sida 1 / 1