"Jag har älskat solen i hela mitt liv. Jag ville måla solskenet. Men kriget förföljde mig." Detta uttalande av Vasili Vasilievich Vereshchagin beskriver en dikotomi som formade konstnärens liv. Vereshchagin kom från den ryska jordägande adeln och inledde en militär karriär vid åtta års ålder. Som kadett i den ryska flottan reste han genom Västeuropa och bekantade sig även med Mellanöstern. Efter att ha tagit examen från Naval Academy lämnade han dock militärtjänsten för att bli målare. Militären och kriget var en av de konstanta faktorerna i hans liv, den andra var hans passion för resor. Under de följande åren reste han till Europa, Indien, Mellanöstern, den asiatiska delen av Ryssland och Himalayaregionen.
Även om han periodvis återvände till rysk militärtjänst och till exempel tjänstgjorde som officer i den tsaristiska armén under det rysk-turkiska kriget 1877-78, lämnade krigets fasor honom aldrig och blev hans huvudsakliga konstnärliga ämne. Precis som militären aldrig riktigt släppte honom, återvände Vereshchagin till Ryssland om och om igen, även om han följde många ryska intellektuellas väg till Västeuropa. Under många år var München centrum för hans liv, där han hade en ateljé. Hans skoningslösa krigsbilder, som skildrade krigets lidande och våld, väckte stor uppmärksamhet. Vereshchagin utvecklade en fotorealistisk stil som väckte starka reaktioner bland hans samtida konstnärer. Hans inställning till det nya fotografiska mediet väckte irritation. Gång på gång kritiserades hans dokumentära stil.
Vereshchagin var en politisk konstnär som med sina bilder hade ett tydligt didaktiskt mål. Genom att skildra krigets fasor ville han popularisera sin tro på fredens nödvändighet. Med sitt konstnärliga uppdrag mötte han i slutet av 1800-talet en djupt splittrad kultur, som i huvudsak var imperialistisk, men som också gav upphov till starka pacifistiska rörelser som en motimpuls. Ett av hans stora verk, "Apotheosis of War", hade en sådan effekt på den tyska stabschefen Helmuth von Moltke som besökte en utställning i München att militärmannen blev mållös och omedelbart förbjöd tyska soldater att besöka utställningen. Effekten var helt avsiktlig, eftersom Vereshchagin tillägnade sin målning till alla erövrare i det förflutna, nutid och framtid. I Ryssland fick hans bilder av kriget inte visas offentligt och de fick inte heller tryckas i böcker. Skildringen av en skottlossning i ett brittiskt kolonialkrig i Indien ledde till våldsamma reaktioner bland den brittiska allmänheten.
"Jag har älskat solen i hela mitt liv. Jag ville måla solskenet. Men kriget förföljde mig." Detta uttalande av Vasili Vasilievich Vereshchagin beskriver en dikotomi som formade konstnärens liv. Vereshchagin kom från den ryska jordägande adeln och inledde en militär karriär vid åtta års ålder. Som kadett i den ryska flottan reste han genom Västeuropa och bekantade sig även med Mellanöstern. Efter att ha tagit examen från Naval Academy lämnade han dock militärtjänsten för att bli målare. Militären och kriget var en av de konstanta faktorerna i hans liv, den andra var hans passion för resor. Under de följande åren reste han till Europa, Indien, Mellanöstern, den asiatiska delen av Ryssland och Himalayaregionen.
Även om han periodvis återvände till rysk militärtjänst och till exempel tjänstgjorde som officer i den tsaristiska armén under det rysk-turkiska kriget 1877-78, lämnade krigets fasor honom aldrig och blev hans huvudsakliga konstnärliga ämne. Precis som militären aldrig riktigt släppte honom, återvände Vereshchagin till Ryssland om och om igen, även om han följde många ryska intellektuellas väg till Västeuropa. Under många år var München centrum för hans liv, där han hade en ateljé. Hans skoningslösa krigsbilder, som skildrade krigets lidande och våld, väckte stor uppmärksamhet. Vereshchagin utvecklade en fotorealistisk stil som väckte starka reaktioner bland hans samtida konstnärer. Hans inställning till det nya fotografiska mediet väckte irritation. Gång på gång kritiserades hans dokumentära stil.
Vereshchagin var en politisk konstnär som med sina bilder hade ett tydligt didaktiskt mål. Genom att skildra krigets fasor ville han popularisera sin tro på fredens nödvändighet. Med sitt konstnärliga uppdrag mötte han i slutet av 1800-talet en djupt splittrad kultur, som i huvudsak var imperialistisk, men som också gav upphov till starka pacifistiska rörelser som en motimpuls. Ett av hans stora verk, "Apotheosis of War", hade en sådan effekt på den tyska stabschefen Helmuth von Moltke som besökte en utställning i München att militärmannen blev mållös och omedelbart förbjöd tyska soldater att besöka utställningen. Effekten var helt avsiktlig, eftersom Vereshchagin tillägnade sin målning till alla erövrare i det förflutna, nutid och framtid. I Ryssland fick hans bilder av kriget inte visas offentligt och de fick inte heller tryckas i böcker. Skildringen av en skottlossning i ett brittiskt kolonialkrig i Indien ledde till våldsamma reaktioner bland den brittiska allmänheten.
Sida 1 / 2