Sida 1 / 3
Mughalmåleri är en konstform som har sitt ursprung i Sydostasien. Det är en konstform som är nära förknippad med mogulriket, som omfattade den nordindiska regionen. Den utvecklades från persisk miniatyrmålning. Dessa verk i litet format är nära förknippade med den persiska världen av legender och sagor. Miniatyrmålningar är en del av litteraturen och stöder berättandet av en historia. Det är illustrationer som är utomordentligt konstnärligt utformade och som berättar historierna mer intensivt än vad europeiska bokillustrationer gör. Tydliga geometriska former och intensiva färger ger den sprudlande konsten att berätta historier på papper. Pappret och inspirationen till den persiska miniatyrmålningen kom till Iran från Kina. Illustrationernas grunddrag går därför troligen tillbaka till det kinesiska måleriet. Vid mogulväldets hov utvecklades persisk miniatyrmålning till en egen konstform mellan 1500- och 1700-talen. Det klassiska sättet att framställa bokillustrationer har bevarats, men utvidgades genom att bilderna blev självständiga. Mogulkejsarna var intresserade av realistiska illustrationer och av att skildra ämnen med litterära referenser. Porträtt, djur och växter hörde till de mest populära motiven. Även om de klassiska verken i den indiska litteraturen fortsatte att vara utförligt utsmyckade, målade konstnärerna allt oftare scener från livet vid hovet och den kejserliga miljön. För perspektivet valdes en upphöjd utsiktspunkt, en konvention som troligen har ett kulturellt ursprung.
En av mogulkejsarnas favoritsysselsättningar var att skriva dagböcker och memoarer. Miniatyrmålningar kompletterade texterna om det kejserliga livet. Kollektiva verk med personligt och individuellt innehåll skapades, vars utformning är unik. Utöver dagböckerna skapades album med porträtt. Det var tillåtet att porträttera magnatens personliga miljö. Utformningen var underställd strikta regler. Porträttet är utfört i strikt profil, med överdelen av kroppen vänd mot betraktaren. Kvinnornas roll i porträttkonsten är kontroversiell. Det är uppenbart att män porträtterades mycket oftare än kvinnor. Konkubiner och tjänstefolk fick följa med porträttet, men inte vara det avgörande motivet. Forskare misstänker att det fanns kvinnliga porträtt av nära släktingar till kejsaren, men att dessa sällan har överlevt.
Mughal-måleriet är en kombination av utländska konstströmningar och indiska konststilar. Traditionen med att ramar in målningarna med ramar har hämtats från persiskt miniatyrmåleri. Rikt ornamenterade band som kompletteras med tecken omger det centrala motivet, men i många reproduktioner har de ersatts av riktiga inramningar. Den målarstil som mogulerna utvecklade spred sig snabbt. Andra indiska domstolar tog över konstformen och kompletterade den med hinduiska religiösa motiv. Ett nästan ikoniskt uttryck som utvecklats inom porträttkonsten. Framför allt blev skildringarna av härskare mer sublima, vilket återspeglade kejsarnas önskan att ha en gudomlig status på jorden. Regionalt influerade skillnader utvecklades från det ursprungliga mogulmåleriet och kallas gärna för den postmuguliska stilen.
Mughalmåleri är en konstform som har sitt ursprung i Sydostasien. Det är en konstform som är nära förknippad med mogulriket, som omfattade den nordindiska regionen. Den utvecklades från persisk miniatyrmålning. Dessa verk i litet format är nära förknippade med den persiska världen av legender och sagor. Miniatyrmålningar är en del av litteraturen och stöder berättandet av en historia. Det är illustrationer som är utomordentligt konstnärligt utformade och som berättar historierna mer intensivt än vad europeiska bokillustrationer gör. Tydliga geometriska former och intensiva färger ger den sprudlande konsten att berätta historier på papper. Pappret och inspirationen till den persiska miniatyrmålningen kom till Iran från Kina. Illustrationernas grunddrag går därför troligen tillbaka till det kinesiska måleriet. Vid mogulväldets hov utvecklades persisk miniatyrmålning till en egen konstform mellan 1500- och 1700-talen. Det klassiska sättet att framställa bokillustrationer har bevarats, men utvidgades genom att bilderna blev självständiga. Mogulkejsarna var intresserade av realistiska illustrationer och av att skildra ämnen med litterära referenser. Porträtt, djur och växter hörde till de mest populära motiven. Även om de klassiska verken i den indiska litteraturen fortsatte att vara utförligt utsmyckade, målade konstnärerna allt oftare scener från livet vid hovet och den kejserliga miljön. För perspektivet valdes en upphöjd utsiktspunkt, en konvention som troligen har ett kulturellt ursprung.
En av mogulkejsarnas favoritsysselsättningar var att skriva dagböcker och memoarer. Miniatyrmålningar kompletterade texterna om det kejserliga livet. Kollektiva verk med personligt och individuellt innehåll skapades, vars utformning är unik. Utöver dagböckerna skapades album med porträtt. Det var tillåtet att porträttera magnatens personliga miljö. Utformningen var underställd strikta regler. Porträttet är utfört i strikt profil, med överdelen av kroppen vänd mot betraktaren. Kvinnornas roll i porträttkonsten är kontroversiell. Det är uppenbart att män porträtterades mycket oftare än kvinnor. Konkubiner och tjänstefolk fick följa med porträttet, men inte vara det avgörande motivet. Forskare misstänker att det fanns kvinnliga porträtt av nära släktingar till kejsaren, men att dessa sällan har överlevt.
Mughal-måleriet är en kombination av utländska konstströmningar och indiska konststilar. Traditionen med att ramar in målningarna med ramar har hämtats från persiskt miniatyrmåleri. Rikt ornamenterade band som kompletteras med tecken omger det centrala motivet, men i många reproduktioner har de ersatts av riktiga inramningar. Den målarstil som mogulerna utvecklade spred sig snabbt. Andra indiska domstolar tog över konstformen och kompletterade den med hinduiska religiösa motiv. Ett nästan ikoniskt uttryck som utvecklats inom porträttkonsten. Framför allt blev skildringarna av härskare mer sublima, vilket återspeglade kejsarnas önskan att ha en gudomlig status på jorden. Regionalt influerade skillnader utvecklades från det ursprungliga mogulmåleriet och kallas gärna för den postmuguliska stilen.