Joaquín Sorolla förlorade sina föräldrar vid två års ålder, som dog i kolera. Han växte upp hos sin moster. Först lärde han sig ett säkert yrke och blev låssmed. Men eftersom hans mästare hade lagt märke till hans konstnärliga talang fick han ta privata teckningslektioner. Sorollas första utställningar i Valencia var så framgångsrika att staten gav honom ett stipendium för att resa till Rom och Paris. Han blev imponerad av de franska impressionisterna och började måla på samma sätt. Han arbetade alltid utomhus och hånade målningen i den slutna ateljén, som han liknade vid ett garage där man högst kunde utföra reparationer.
"Jag hatar mörkret. Monet sa en gång att måleri i allmänhet inte är tillräckligt ljus. Jag håller med honom. Men vi målare kan aldrig återge solljuset som det verkligen är. Jag kan bara närma mig sanningen."
Konstnärens landskapsmålningar har fått större uppmärksamhet. Genrebilderna är målade utomhus och berättar historier. Djärva penseldrag och impastoapplikationer av färg fångar ljuset och stämningen i Sorollas livsmiljö. År 1909 målade han till exempel "Beach Walk", som visar det strålande ljuset från den spanska kusten och som återspeglas i det kontrasterande ljus- och skuggspelet. Joaquin Sorollas hustru och barn var bland hans favoritmotiv, ofta lekfulla, fångade i tillfälliga situationer.
Hans mest kända målningar, till exempel Beach Walk från 1909 eller Children on the Beach in Valencia från 1919, som föreställer människor vid havet, är därför alla ljusa, badar i ljus och visar vindens rörelser i de porträtterades hår, viftande halsdukar eller vågornas gång. Redan under sin livstid fick Sorollas verk världsomfattande beröm och många utmärkelser. När Sorolla målade en tavla i sin trädgård drabbades han av en stroke och förblev hemiplegisk till sin död tre år senare.
Joaquín Sorolla förlorade sina föräldrar vid två års ålder, som dog i kolera. Han växte upp hos sin moster. Först lärde han sig ett säkert yrke och blev låssmed. Men eftersom hans mästare hade lagt märke till hans konstnärliga talang fick han ta privata teckningslektioner. Sorollas första utställningar i Valencia var så framgångsrika att staten gav honom ett stipendium för att resa till Rom och Paris. Han blev imponerad av de franska impressionisterna och började måla på samma sätt. Han arbetade alltid utomhus och hånade målningen i den slutna ateljén, som han liknade vid ett garage där man högst kunde utföra reparationer.
"Jag hatar mörkret. Monet sa en gång att måleri i allmänhet inte är tillräckligt ljus. Jag håller med honom. Men vi målare kan aldrig återge solljuset som det verkligen är. Jag kan bara närma mig sanningen."
Konstnärens landskapsmålningar har fått större uppmärksamhet. Genrebilderna är målade utomhus och berättar historier. Djärva penseldrag och impastoapplikationer av färg fångar ljuset och stämningen i Sorollas livsmiljö. År 1909 målade han till exempel "Beach Walk", som visar det strålande ljuset från den spanska kusten och som återspeglas i det kontrasterande ljus- och skuggspelet. Joaquin Sorollas hustru och barn var bland hans favoritmotiv, ofta lekfulla, fångade i tillfälliga situationer.
Hans mest kända målningar, till exempel Beach Walk från 1909 eller Children on the Beach in Valencia från 1919, som föreställer människor vid havet, är därför alla ljusa, badar i ljus och visar vindens rörelser i de porträtterades hår, viftande halsdukar eller vågornas gång. Redan under sin livstid fick Sorollas verk världsomfattande beröm och många utmärkelser. När Sorolla målade en tavla i sin trädgård drabbades han av en stroke och förblev hemiplegisk till sin död tre år senare.
Sida 1 / 4